放映暨分享會：《藍宇》放映及導演關錦鵬映後分享 日期：2021年9月18日 地點：高先電影院 主持：郭啟華 指導陣容：關錦鵬（導演） @創作營2021 藍宇 | 2001 | 普通話 | 86分鐘 本來純粹肉體交易，商場兼情場老手捍東，遇上青澀大學生藍宇，一晌貪歡， 過後始知遇上最愛。十年間分分合合，終究是念念不忘。改編北京網絡小說， 編劇魏紹恩去蕪存菁，張叔平大刀闊斧剪接，關錦鵬發揮圓熟技藝，拍出超越性別的深情，含蓄細緻，令人輾轉低迴。也側寫了京城變遷，六四一夜是感情確認，貪腐之風蠶蝕人心，新時代大興土木已留不住美好時光。連綿的工地圍板，配上一曲《你怎麼捨得我難過》，道盡無邊思念，教人黯然神傷。 圍繞《藍宇》及多部個人作品，關錦鵬分享了電影攝製幕後的種種思考，並回憶上世紀八、九十年代在大陸及香港拍電影往事。時至今日，中港兩地電影景觀都已發生翻天覆地的變化：中港合拍片黃金時代不再，香港大投資難覓，加之審查趨嚴，難以忽視。 「我自己不是那種，片頭設計要管，剪接給了好的東西你看時（反而）說，『我拍的時候不是這樣想的』，不是這種導演。」談及對「導演」這個角色的理解，關錦鵬覺得一個導演可以有很大的本事，這個本事在於如何與信任的、好的主創團隊合作，令一部電影變得更加好。他也勉勵年青的影像創作人，不用扭過頭去看過去，很多事情即使看完，又不順眼，又不明白。在創作時與其緬懷過去的風景，更應關注當下、今日身處的城市、社區、空間、建築，感受當中變化，以及正在與自己發生關係的事。
Body Movement x Visual Workshop Date: 18th September, 2021 @Camp 2021 Mentors: Elysa Wendi (Film Festival Curator, Founder of Cinemovement and Experimental Films Director), LEE Wai Shing (Documentary and Experimental Films Director), CHAN Hau Chun (Documentary Director) The Body Movement x Visual Workshop was divided into 2 parts. Participants watched and discussed body movement related experimental videos
講座：動畫創作分享 日期：2021年9月17日 指導陣容：張小踏（動畫師）、Hayden Mok（動畫師） @創作營 2021 「香港也有動畫師？」 張小踏憶起曾在訪問遇到這個問題，坦承動畫師未被「看見」，甚至直言香港尚未形成動畫工業。儘管如此，本地動畫師也正以獨立或freelance的形式，走出各自的動畫之路。 張小踏與Hayden Mok各自主要從2D、CG動畫方面，分享多個作品的創作思路及技術要點。張小踏著重探討創作和動畫角色時的思路，強調前期設計的重要，亦分享曾為林二汶的《再聚》製作動畫MV的幕後故事。 「我相信在這世界上你是獨一無二的，所以用你的方法去講（故事），就會變得很特別。就算那個議題已經講了一千次，也沒問題的。對我來說，議題一定不是最重要的。如果強行講一些可以拿獎的議題，但如果議題本身沒有觸動到我，我是不會去講的，因為沒意思。」面對學員談及想創作的題材已被重複說過很多次的擔憂，她這樣回應。她堅持的信念是：創作要面對自己，記錄當下。 而Hayden則曾以抒發本土情懷的動畫短片作品《獅語》打入國際影展，近年主力做動畫廣告，不論心態和技術都有所轉變。他從廣告拍攝技巧談到香港客戶心理，並以實例展示，高質廣告作品如何贏得客戶信任，並逐漸提升客戶審美。
放映暨分享會：金馬獎最佳紀錄片《迷航》 日期：2021年9月17-18日 指導陣容：李哲昕（導演） @創作營 2021 迷航 | 2019 | 普通話 | 179分鐘 村民因土地被貪官非法變賣，挺身集體抗爭，投票選出抗爭領袖執掌村委會⋯⋯導演以八年時間，聚焦多位核心人物，見證他們的迷茫與變化，與記錄這場失速急墜的文明迷航。人性在困境中該作怎樣的選擇？要經年跟進拍攝及處理海量素材，製作難度甚高。影片難得描繪出常民視角下抗爭領袖與抗爭民眾的生活世界，緊張、緊湊卻不乏溫情與敬意。 李哲昕導演歷時8年拍攝製作的個人首部紀錄長片《迷航》，奪得57屆金馬獎最佳紀錄片等多個獎項。回看創作過程，她分享了自己的創作觀念：「本身這套片已經很跌宕起伏，導演要做的事是簡化，在這樣跌宕起伏和複雜的故事中再加入人為的戲劇，就會沖淡現實的荒謬。 第二階段剪接更加偏向我去真正思考自己的創作觀念階段。在這一階段我學到的最大的功課就是克制。克制爆點、金句，克制那種想證明自己識得戲劇的慾望。」 關於《迷航》製作背後的思考，包括在拍攝上的取捨和焦點轉變、如何與拍攝對象建立及保持信任等。導演談到比起事件，她拍紀錄片更關注事件中的人，《迷航》貫徹了她這一點理念，該片聚焦土地維權事件的數名領袖，在抗爭發生後遭遇的困境與變化。所以在剪接上，她推翻了最初英雄化敘事版本，將抗爭的戲劇性化繁為簡，「去填每一個人的真實色彩」。 現場營友問及會否擔心拍攝紀錄片的過程中，有捕捉不到的畫面。導演的回應是：「你不需要太緊張拍不到的東西，因為那件事如果是核心，它會再次發生的。或者以新的方式發生，所以你就記得這個元素，等它出現。」
Music x Visual Workshop Date: 18th September, 2021 Mentors: Maggie LEUNG (MV Director), Sheng WONG (MV Director) In Music x Visual Workshop, mentors firstly shared the ways songs could express stories and even imply further symbolic meanings. Participants were divided into groups to select songs and discuss their ideas for the creation of the music
Public Seminar: Self-producing: A Breakthrough for Independent Productions 公開講座：自主映畫：獨立製作的突圍之路 Date: 5th August, 2021 日期：2021年8月5日 Venue: Organize, Kwun Tong 地點：觀塘 Organize Guests: Adam WONG Sau Ping (Director of The Way We Dance) CHEUK Cheung (Director of Bamboo Theatre) WONG Siu Pong (Director of 3cm) Moderator: Catherine CHAN (Independent Producer, Audience Designer) 嘉賓： 黃修平（《狂舞派》導演）
公開講座：進擊吧！影像廠牌新世代 時間：2021年8月4日 地點：觀塘 Organize 嘉賓：「Maggieslays」音樂錄像團隊 / Maggie Leung；「光頭幫」YouTube團隊 / 李福正、賴坤泰、陳傑奇；《離騷幻覺》團隊 / 羅文樂、李國威、崔嘉曦 現場驚喜嘉賓：MV導演 Travis Good 主持：游大東（香港電視節目及影視製作導賞員） 這是文藝復興基金會2021年全新「奪目影像」開啟的第一彈。講座進行當天下著黃色暴雨，卻絲毫不滅台上台下所有人的熱情和支持。殿堂級陣容和現場驚喜現身上台的嘉賓裡，有一個共同點——他們都是從無到有獨立建造廠牌的創作人！ 走科幻動畫風格，設定獨具一格的世界觀的離騷幻覺團隊，親自解畫四處奔走、一步步眾籌、營運的幕後。Maggie分享如何從當初3、4個人受邀拍攝《油尖旺金毛玲》，一路到建立Magielays的廠牌風格，成為城中炙手可熱的MV導演。光頭幫Tomfatki聯成音樂和影像，以一首MV《天水圍 Gang Gang》再自媒體YouTube殺出一條血路，捲起本地Hip Hop江湖的風雲。嘉賓的魅力更臨時把負責光頭幫部份MV，在Mirror成員姜濤《Masterclass》MV裡玩火的導演 Travis Good 請上台分享。眾人一同帶出作為獨立廠牌變不可能為可能的過程。